Le country et le rap se ressemblent beaucoup plus que Bitcoin btc

Naïf, fragile, idéaliste. Quand le chanteur country Brad Paisley, un homme blanc de Virginie Occidentale, et le rappeur LL Cool J, un homme noir de New York, se sont rassemblés en avril pour le duo. Raciste accidentel, les critiques, les fans et les détracteurs du tweeting ont déclenché une grande rhétorique haineuse sur la façon dont la chanson était un examen faible des relations raciales.

Dans leur esthétique redneck-vs .- étoiles de pays et les rappeurs explorent des thèmes similaires: un fort sentiment de fierté, la cour bienveillante des badass; un sens du lieu encore plus fort, des paysans et des citadins; et un penchant pour les shindigs de fumée et d’alcool, la partie vibe en plein effet. Ils excellent également dans les défenses auto-référencées de leur genre (la Redneck Woman de Gretchen Wilson et Kiss My Country Ass de Blake Shelton, Hip-Hop Saved My Life de Lupe Fiasco et Kanye West et N-s de Jay-Z à Paris).


J’ai eu l’occasion de parler à LL Cool J avant son récent concert à Saint-Pétersbourg et j’ai lancé ma théorie des mecs-du-même. L’icône de rap a fait une pause, a pesé et a dit: "Absolument. Dans la musique country, quand ils parlent du camion et de la bouteille de Jack et de la fille, c’est la même chose que dans le hip-hop, quand ils parlent du bloc, des voitures et de la fête. Ce sont des gens qui parlent de leurs sentiments, comment ils vivent."

À l’été 1989, Chuck D, le porte-parole incendiaire du groupe de rap New York City Public Enemy, a déclenché une rime tonitruante dans la chanson Fight the Power: "Elvis était un héros pour la plupart / Mais il n’a jamais voulu dire s — à moi que vous voyez." Ce retrait n’a pas autant dérangé les gens que le kablammo de suivi de Chuck: un snobisme profane du cowboy national John Wayne.

À vrai dire, Wayne ne signifiait pas grand chose pour moi non plus. Chuck D, d’autre part, à la fois inspiré et terrifié ce sophomore collège pâteux à l’Université de Syracuse. Pourtant, ma pensée de genou après avoir entendu Fight the Power était la suivante: Chuck D est un John Wayne moderne, un hors-la-loi dans la ville, debout contre les méchants et les mauvaises nouvelles.

Pas du tout. Chuck D était un homme noir imposant originaire d’une grande ville, parlant au nom des gens qui l’entouraient et ne prenant aucune responsabilité dans le processus. L’icône de la vieille école Wayne (au moins, comment il a été représenté à l’écran) représentait l’Ouest rugueux et dégringolade. Tous les deux étaient des hors-la-loi tordus, tous deux défendant leur territoire, tous deux fermement convaincus qu’ils avaient raison.

Tout commence avec fierté, déclare Orlando Davis, animateur et directeur de programme pour WLLD-FM 94.1, une station de hip-hop de premier plan à Tampa Bay. Je jette souvent mes théories plus odieuses à Davis. "Le pays est un format fier et approprié," il dit. "Hip-hop est fier aussi."

Les chanteurs de country et les hip-hoppers savent d’où ils viennent et ne vous laisseront pas l’oublier. Les artistes rock, pop et jazz existent souvent dans des univers amorphes; un groupe de rock pourrait être quelque part (disons Motley Crue et Sunset Strip), mais ils existent partout. Avec le pays et le rap, la géographie est suprême. Vous n’êtes pas réel si vous n’êtes pas à la maison.

Le rappeur de St. Louis, Nelly, qui a enregistré en 2004 le duo Over and Over avec Tim McGraw, a déclaré à Entertainment Weekly que la fusion était alors bien curieuse: "C’est pourquoi ça marche, le hip-hop et le country, parce qu’ils sortent des communautés pauvres, donc en les mettant ensemble, ça va marcher – ça doit juste être fait correctement."

Hip-hop est né dans les villes et génère encore principalement à partir de là, que ce soit Detroit d’Eminem ou Atlanta de Ludacris. Le rap est si intrisectorialement territorial qu’il générait autrefois des vendettas, y compris les batailles de la Côte Est et de la côte Ouest des années 90 qui ont mené aux meurtres de Notorious B.I.G. de Brooklyn. et Tupac Shakur de Californie (peu importe que Tupac soit né à New York, a grandi à Baltimore).

Le pays est intrinsèquement non urbain. Jimmie Rodgers est considéré comme le père de la musique country et il est soit du Mississippi ou de l’Alabama, selon la mythologie que vous achetez. Hank Williams était d’Alabama. Quand vous vous référez au pays et à ses chanteurs, le catchall est de dire qu’ils viennent de "Nashville," maison du Grand Ole Opry. Mais "Nashville" pourrait aussi bien être un grand champ de maïs se balançant.

Les deux genres sont distillés par la fierté de la ville natale. Quand le garçon de la Géorgie Jason Aldean chante des tatouages ​​sur cette ville ( "Il y a toujours des marques noires sur cette route de comté / Où nous avons dragué nos pick-up et nos Mustangs") ce n’est vraiment pas différent de Tupac qui rappe sur California Love ( "Dans la ville de L.A. / Dans la ville du bon vieux Watts / Dans la ville, la ville de Compton / Nous le gardons rockin, nous le gardons rockin").

Beaucoup de genres plongent la tête la première dans des flaques de seigle et des paquets d’herbe. Heck, pour le rock ‘n’ roll, cela fait partie de la description du poste. Mais il n’y a pas deux genres qui jaillissent de la joie des mains dans les airs – et souvent le réconfort de l’esprit – de vices ingestibles tout comme nos compagnons de lit pas si étranges.

"Country et hip-hop sont tous deux retranchés dans la fête," dit Davis de WLLD. "Ils font généralement la fête entre eux." La plupart du temps c’est de l’évasion hédoniste: la bière de Kenny Chesney au Mexique et le champagne de Wiz Khalifa; La Coupe Rouge Solaire de Toby Keith et Smoke Some Weed de Ice Cube.

Dans toutes les autres chansons country, un gars a une bière dans son entrejambe alors qu’il conduit sa camionnette sur un chemin de terre. Tipsy filles en jorts ont leurs jolis orteils roses sur le tableau de bord. Dans toutes les autres chansons de rap, les spliffs sont déclenchés, l’alcool coule, les règles de réjouissances.

Mais ces chansons abrutissent souvent une certaine paix – ou au moins une libération d’une mauvaise journée. Hank Williams a chanté Il y a une larme dans ma bière; Nas a frappé Drunk par moi-même. Rap et country célèbrent les hauts de samedi soir, puis nous ramènent au dimanche matin.

L’une des chansons les plus populaires du pays est Cruise, une collaboration entre le duo de country Florida Georgia Line et Nelly. Les duos country-rap sont toujours considérés comme relativement nouveaux, mais pas autant qu’en 2004, lorsque Over et Over de Nelly et McGraw se sont cassés.

Peut-être que les mondes se confondent de plus en plus parce que les stars du country et du rap reconnaissent enfin ce terrain d’entente entre eux – tout en devenant riches en vendant des produits à de nouveaux fans qui fusionnent aussi. Dans cette optique, le plus gros problème avec Raciste accidentel c’était qu’il était tellement coincé dans le temps, si aveugle, si rétro-pensant.